Festival d'Automne à Paris - du 25 septembre 2023 au 11 février 2024

Publicité

Festival d'Automne à Paris - du 25 septembre 2023 au 11 février 2024

Du 25 septembre 2023 au 11 février 2024
Festival d'Automne à Paris - du 25 septembre 2023 au 11 février 2024
Festival d'Automne à Paris - du 25 septembre 2023 au 11 février 2024

Le Festival d'Automne à Paris vous donne rendez-vous à Paris et en Île-de-France, pour découvrir plus de 80 productions artistiques. Du théâtre, de la danse, de la musique, des arts plastiques et du cinéma, et des concerts diffusés sur France Musique !

Festival d'Automne à Paris

« L’édition 2023 se dessine avec le désir de poursuivre le chemin parcouru depuis plus de 50 ans et d’inventer un festival responsable en perpétuel mouvement, un festival passionné par ce que les œuvres interrogent de notre société, ce qu’elles sollicitent dans nos imaginaires et ouvrent comme nouvelles trajectoires pour chacune et chacun. […]

Ces valeurs fondatrices d’ouverture et de partage, le Festival d’Automne les affirme aujourd’hui à travers des actions imaginées avec les artistes au service des publics. L’accessibilité des œuvres, mais aussi la transmission et la pratique, doivent pouvoir concerner les publics les plus divers. C’est ainsi que nous avons engagé les alliances entre culture et éducation, santé, jeunesse étudiante et champ social. […]

Publicité

Le Festival d’Automne renouvèle son invitation aux artistes qui tissent son histoire, comme celle du Portait Pierre-Yves Macé - compositeur dont la musique se distingue par la diversité de ses écritures, des formes concertantes aux partitions musicales d’œuvres dramatiques ou chorégraphiques - cheminant aux côtés du Festival depuis plus de 10 ans. » - Emmanuel Demarcy-Mota, directeur général

🖼️ Portrait Pierre-Yves Macé

Pierre-Yves Macé - Ear to Ear
📅 Du 25 septembre au 6 octobre 2023 (entrée libre)
📍 Église Saint-Eustache

Composée pour le centenaire de la publication du poème "The Waste Land" de T. S. Eliot, Ear to Ear de Pierre-Yves Macé relève de l’œuvre électronique, autant que de l’art radiophonique et de l’installation. À la croisée des arts, la musique naît de la voix parlée, de ses accents et de ses mélodies, et se souvient du lyrisme inquiet des chansons de Scott Walker.

Pierre-Yves Macé - Luciano Berio, Alessandro Bosetti, Pierre-Yves Macé, Sardane
📅 Dimanche 15 octobre - 18h

📍 Théâtre du Châtelet

Cerbère, à quelques encablures de Portbou où Walter Benjamin se donna la mort, connut au début du XXe siècle la prospérité par sa gare. Y transitaient, jusqu’à la Guerre d’Espagne, quantité de villégiateurs. Ce concert en exalte les traditions populaires, les voies d’accès vers la Catalogne et les témoignages sonores de la ville et de celles et ceux qui y vivent.

Distribution :
Ensemble L’Instant Donné
Marion Tassou, soprano
Cobla Mil·lenària de Perpignan

Pierre-Yves Macé - Concert Palimpseste
📅 Mardi 24 octobre - 20h

📍 Théâtre de la Ville - Les Abbesses

Chez Pierre-Yves Macé, l’écriture est volontiers un palimpseste, la réécriture, sans cesse, de ce qui est écrit déjà, pour le plaisir, pour traverser à nouveau les formes et en troubler les lignes, pour agencer autrement leurs séquences. Ce concert nous invite ainsi à quelques miniatures, hommage à la brièveté jusque dans les genres de la tradition, opéra et cantate.

Distribution :
Anne-Claire Baconnais, soprano
Guilhem Terrail, contre-ténor
Steve Zheng, ténor
Laurent Bourdeaux, basse
Ensemble Multilatérale, Les Métaboles
Léo Warynski, direction

Pierre-Yves Macé - Ear to Ear - Notes pour les diapasons invisibles
📅 Lundi 13 novembre - 20h

📍 Théâtre des Bouffes du Nord

Dernier volet du portrait consacré à Pierre-Yves Macé, ce concert reprend, dans une version cinématographique, Ear to Ear, fresque électronique d’après "The Waste Land" de T. S. Eliot – présentée du 25 septembre au 6 octobre à l’Eglise Saint-Eustache. Puis, dans les Notes pour les diapasons invisibles, chants d’oiseaux et instruments sur scène convergent peu à peu, en une polyphonie illusoirement naturaliste.

Distribution :
Ensemble Dedalus
Didier Aschour, direction artistique

Carrefour de la création
1h 00

Programmation (non exhaustive)

Gérard Pesson
📅 Vendredi 22 septembre - 20h
📍 Église Saint-Eustache

« Être éveillé encore pendant que le maître dort. » Par ces mots, Gérard Pesson définit la transcription. Ciselant l’ironie et la distance d’avec l’original, il redonne vie, non sans mélancolie, aux contrées imaginaires de Ravel, Scriabine ou Mahler. L’écoute s’en trouve modifiée, illusoirement suspendue par une mémoire tout à la fois oublieuse et créatrice.

Distribution :
Lise Baudouin, piano
Pablo Tognan, violoncelle
Bogdan Sydorenko, clarinette
Chœur Les Métaboles
Ensemble Multilatérale
Léo Warynski, direction

Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies Publicité.

Ces cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt.

George Benjamin - Lessons in Love and Violence
📅 Jeudi 12 octobre - 20h
📍 Philharmonie de Paris - Grande salle Pierre Boulez

1594 : Christophe Marlowe publie Édouard II, pièce majeure du théâtre élisabéthain. Quatre siècles plus tard, George Benjamin collabore une troisième fois avec Martin Crimp, déjà auteur de Into the Little Hill et Written on Skin, pour un opéra qui s’en inspire. Tout amour y apparaît comme une transgression des obligations que dicte l’État.

Distribution :
Stéphane Degout, baryton
Georgia Jarman, soprano
Gyula Orendt, baryton
Toby Spence, ténor
James Way, ténor
Dan Ayling, mise en espace
Orchestre de Paris
George Benjamin, direction

Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies Publicité.

Ces cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt.

Liza Lim, Enno Poppe
📅 Samedi 4 novembre - 20h
📍
Cité de la musique, Philharmonie de Paris

Musicien de la cellule et de l’arborescence, Enno Poppe vivifie dans Blumen (Fleurs) les modélisations de la croissance botanique, entre calices et corolles. En regard, Liza Lim évoque quelques figures animales, des dragons chinois ou des pigeons qui, chez Djalâl ad-Dîn Rûmî, volent dans une région mystérieuse et mangent d’insaisissables graines.

Distribution :
Philippe Grauvogel, hautbois
Valeria Kafelnikov, harpe
Ensemble intercontemporain
Enno Poppe, direction

📻 Concert enregistré et diffusé prochainement sur France Musique.

Salvatore Sciarrino, Igor Stravinsky
📅 Vendredi 1er décembre - 20h
📍
Auditorium de Radio France

Dans quelle histoire musicale s’inscrire ? Stravinsky et Sciarrino, en miroir, puisent à un passé proche ou lointain et se choisissent des maîtres, Gesualdo ou Stradella, dans l’existence desquels rôdent la violence meurtrière et l’ancienne odeur de sang. Alors les voix du temps jadis s’élèvent autrement et nous apparaissent absolument contemporaines.

Distribution :
Barbara Hannigan, soprano
Orchestre Philharmonique de Radio France
Pablo Heras-Casado, direction

📻 Diffusé en direct sur France Musique dans Le Concert de 20h, présenté par Benjamin François.

Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies Publicité.

Ces cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt.

György Ligeti - Le Grand Macabre
📅 Samedi 2 décembre - 20h
📍 Auditorium de Radio France

Librement inspiré de La Balade du Grand Macabre (1934) du dramaturge belge Michel de Ghelderode, l’unique opéra de György Ligeti est un coup de maître, une « farce noire », entre burlesque et tragique. L’éclat de rire, mêlé d’effroi, qu’il provoque, raille une mort en déroute et nous promet un sursis, sinon une vie éternelle, faite de joie et de plaisirs.

Distribution :
Chœur de Radio France – Lionel Sow, chef de chœur
Maîtrise de Radio France – Sofi Jeannin, cheffe de chœur
Benjamin Lazar, mise en espace
Orchestre National de France
François-Xavier Roth, direction

Matthieu Justine, ténor, Piet The Pot
Robin Adams, baryton-basse, Nekrotzar
Laurent Alvaro, basse, Astradamors
Lucile Richardot, mezzo, Mescalina
Cameron Shahbazi, contreténor, Prince Go-Go
Sarah Aristidou, soprano, Chef de la Gepopo / Venus
Judith Thielsen, mezzo, Amando (Spermando)
Marion Tassou, soprano, Amanda (Clitoria)
Solistes du Chœur – Ruffiack, Schobiack, Schabernack,
Ministre noir, Ministre blanc

📻 Diffusé en direct sur France Musique dans Samedi à l'opéra, présenté par Judith Chaine.

Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies Publicité.

Ces cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt.

👉 Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site du Festival d'Automne à Paris.

Pour aller plus loin

Le cri du Patchwork
1h 00
Les Trésors de France Musique
59 min
pixel