Les 3 sculptures les plus emblématiques de Michel-Ange

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, plus connu sous le nom de Michel-Ange, était un artiste aussi polyvalent que talentueux. Tour à tour sculpteur, architecte, peintre et même poète, Michel-Ange a révolutionné l’art de son époque. Aux côtés de Léonard de Vinci et de Raphaël, il était – et reste – une icône de la haute Renaissance. On lui doit l’incroyable fresque La création d’Adam du plafond de la Chapelle Sixtine, ainsi que la Basilique Saint-Pierre ! Mais comment la sculpture de Michel-Ange a, elle aussi, marqué durablement les esprits ? Pour le savoir, découvrez ces 3 sculptures emblématiques de Michel-Ange.

David, la plus célèbre sculpture de Michel-Ange

Ce David est certainement la sculpture de Michel-Ange la plus connue, et l’une des plus célèbres du monde. Elle a été sculptée dans un marbre réputé comme étant « intaillable » pour les contemporains de Michel-Ange. Une prouesse technique qui scellera définitivement le génie du sculpteur. Mais si ce chef-d’œuvre – fruit de trois années de travail – est si emblématique, c’est aussi pour d’autres raisons. Il représente pour la première fois David avant son combat contre Goliath, à la fois impavide et alerte. Du haut de ses 5,17 mètres, la figure biblique de David a de quoi nous impressionner !

L’œuvre entière traduit une détermination d’acier : des muscles tendus et parfaits, un regard confiant, une posture intrépide. De plus, Michel-Ange a volontairement disproportionné certaines parties du corps de David. Ses mains, sa tête et son torse sont plus grands que d’ordinaire. Un choix de l’artiste dont les raisons restent encore incertaines. L’explication la plus probable est que Michel-Ange souhaitait valoriser les éléments essentiels de l’œuvre.

La Pietà, un emblème indétrônable de la dévotion catholique

Cette Pietà est particulièrement emblématique, car elle est une œuvre clé dans la carrière de Michel-Ange. Son succès phénoménal amorce la renommée mondiale que connaît aujourd’hui le sculpteur. Iconographie biblique majeure, la Pietà représente la Vierge Marie tenant le corps du Christ, juste après sa crucifixion. En plus d’être techniquement parfaite, cette représentation de la vierge se distingue par ses traits particulièrement juvéniles et placides. Symbole fort de la dévotion catholique, cette sculpture de Michel-Ange attire encore des centaines d’admirateur.rice.s chaque jour. C’est d’ailleurs la seule œuvre officiellement signée de la main de Michel-Ange. Elle tient aujourd’hui une place d’honneur à la basilique Saint-Pierre, au Vatican.

Bacchus, une sculpture de Michel-Ange au sujet étonnant

Contrairement à la plupart des autres œuvres de Michel-Ange, celle-ci aborde un sujet assez léger. En effet, c’est une sculpture de Bacchus, dieu romain du vin, de l’ivresse, des débordements et de la nature. Ce Bacchus ne porte qu’une couronne de feuilles de vigne, une grappe de raisin et un verre de vin. Il fixe ce dernier de ses yeux vides et d’un air désabusé, le corps visiblement dodelinant sous l’effet de l’alcool. Derrière lui se tient un petit satyre, lié à Bacchus par la grappe de raisin qu’ils tiennent tous deux. Si cette sculpture de Michel-Ange est désormais mondialement connue, elle n’a pas séduit son commanditaire, le cardinal Raffaele Riario. Elle fut revendue à Jacopo Galli, un ami banquier de Michel-Ange, puis à la famille Médicis. Elle se trouve aujourd’hui au musée national de Bargello.

Michel-Ange, un artiste divinisé

Surnommé « Il Divino » (ou « Le divin »), Michel-Ange était l’un des plus grands artistes de la Renaissance. Il reste encore aujourd’hui admiré et honoré, parfois même déifié. Repoussant toujours les limites de la perfection technique et artistique, son talent n’avait d’égal que sa polyvalence. Au fil du temps, il a même développé un style passionné qu’on appelle « la terribilità ». Cette dernière avait la capacité d’inspirer une crainte presque divine chez les spectateur.ice.s de ses œuvres. Et vous, quel effet procurent ces incroyables sculptures sur vous ?